VOKALE IDENTITETSTYPER

​​De Vokale Identitetstyper er arketypiske 'lydmasker' og energier, som du sikkert vil genkende fra hver eneste historie, der nogensinde er blevet fortalt.
Jeg bruger ordet energi meget! Hvis det er for esoterisk for dig, kan du erstatte det med 'vibe' eller 'kraft' eller overveje at ordet på græsk betyder 'i arbejde' og på et tidspunkt i det 16. århundrede, før vi opdagede elektricitet betød; kraftudtryk
Vokal ID-systemet er dels et forsøg på at forklare det uforklarlige koncept; individuel smag.

Stemmer du synes godt om taler til dine indre ønsker for hvordan du gerne selv vil opfattes, og hvad du ikke kan lide og dømmer som' dårligt ' fortæller en historie om de sider af dig selv du ikke bryder dig om eller ikke vil være ved.
Hvis du ikke har en følelse af eller er ligeglade med noget, er det nok ikke et relevant sted at arbejde som kunstner.

Mange af de elever jeg har haft vil gerne vide hvilken stemme type de er. De spørger om og tænker ofte i den klassiske musiks Fach system: Sopran, Mezzo Sopran, Alt, Bas, Bariton eller Tenor, og jeg er altid nødt til at skuffe dem. Disse klassifikationer er brugebare til klassisk musik og sang, hvor der ikke er nogen forstærkning, og du skal kunne høres over et orkester. I moderne rytmisk musik er disse klassifikationer fuldstændig irrelevante efter min mening.

De fleste mennesker har en rækkevidde på mindst 3 oktaver, når de har haft noget meget grundlæggende træning, og der er langt mere valg involveret end folk tror.

Du kan selvfølgelig ikke ændre størrelsen og formen på dit instrument meget, så nogle ting er lettere end andre, men måske synes du ikke det skal være nemt!

Måske vil du hellere have at det er unikt, personligt og udtryksfuldt? Så er dette det rigtigt system til dig!
Jeg 'klassificerer' mennesker i forhold til disse mere komplekse vokale identitetstyper.
Da nutidig musik bygger meget på 'unikhed' inden for nogle genrerammer, tror jeg, at Vokal ID-typerne er mere nyttige til at løse de stemmeproblemer sangeren har, og de hjælper med at udtrykke et unikt indre ønske og perspektiv.

De hjælper også med at finde materiale og sange der er tættere på din individuelle smag,

og de hjælper med at udtrykke, hvem du er, blandt andet i arbejdet med at skrive originalt materiale.

Vokal-ID'et har intet at gøre med dine ydre forhold, de identitetsparametre der gives til dig af dine omgivelser:
Folk behandler os baseret på hvordan vi ser ud, hvordan vores familie og venner behandler os, hvad vi laver og andre samfundsmæssige og kulturelle parametre.
Vokal ID er mere relevant hvad angår de mere skjulte indre ønsker, værdier og perspektiver, og hvordan vi udtrykker dem til verden.

Som jeg ser det bruges stemmen bedst til at kommunikere din indre verden til den ydre verden.
De Vokale identitetstyper er selvfølgelig meget stereotype og skal ses sådan.

Jeg opfordrer til, at du bruger dem som sjove retningslinjer for at se dig selv, din opfattelse af dig selv og din stemme i et nyt lys.

I stedet for at tænke på vokale kvaliteter, som du gerne vil udtrykke fra et ydre perspektiv (f.eks. Jeg vil gerne lyde sådan!) skal du overveje hvilken central del af dig lydkvaliteten du leder efter kommer fra.
Det kan i starten virke meget sværere, men som du får kendskab til dette system vil du blive mere sikker på at udtrykke, hvem du er,

og hvad du tænker og føler med din individuelle stemme.

Interessante kombinationer af disse typer findes overalt på den moderne, rytmiske musikscene, og du er en blanding af ALLE af dem
- og mest sandsynligt med 1-3 mere dominerende end de andre.
Prøv at give dig selv procentdele af hvordan du opfatter dig selv og se om den passer til andres opfattelse af dig?

Du kan tage testen for at få hjælp til dette.
Din unikke division af disse energier er den ting der gør dig speciel, og er hvor din udtryksfulde og autentiske stemme kommer fra.
 

'Anette Nørgaard besidder den sjældne evne at kunne balancere imellem den praktiske analyse af stemmen, plus de øvelser der følger med, og den esoteriske forståelse af mennesket og dets følelsesmæssige udfordringer.

Dette gør hende til en uvurderlig stemmelærer.

Jeg anbefaler hende til en hver der har brug for træning. Professionelle samt nybegyndere'
- Kendra Lou 

PERFORMANCE

God kommunikation og performance forlanger at du bruger ALLE sider af dig selv.

Jeg definerer en god performer som:
En person, der i en energirig tilstand forbliver fuldt tilstede, følger deres impulser og lader det påvirke deres adfærd,
for at skabe menneskelige bånd og påvirke deres omgivelser.

Det betyder, at alle, der ønsker at være en bedre performer, skal lære dette:

Hvordan man følger en impuls
Hvordan man er fuldt til stede
Hvordan man knytter menneskelige bånd

Hvordan man påvirker sine omgivelser
Hvordan man opretholder en energirig tilstand

​Stemmens Paradox:

EFFEkTIV kOMMUNIkATION med Stemmen er både Et instinkt og lært adfærd

​

At kommunikere og skabe menneskelige bånd med stemmen, er en af de få ting vi er i stand til at gøre når vi bliver født

- det er et dybtsiddende menneskeligt overlevelses instinkt.

Tale, sprog og sang er dog lært adfærd; det kræver tankevirksomhed, valg, og er ofte afstemt efter situationen.

- selvom det du har lært og valgt for det meste er helt ubevidst.

Hvis du vil kommunikere, skabe menneskelige bånd eller have indflydelse på dine omgivelser ved hjælp af din stemme

 må du integrere disse to umiddelbart kontrastfyldte og modstræbende dele af din stemme.

Stemmens Paradox vil vise dig hvordan du kommer til at kende og få adgang til din dybt personlige, individuelle, udtryksfulde og autentiske stemme.

Vi udforsker de fysiske og fundamentale teknikker til at kende din Core-sound eller Kerne-stemme,

og vi overvejer det mentale, emotionelle og spirituelle arbejde der er involveret i arbejdet med din stemme.

Vi undersøger hvad din Vokale Identitet gør ved dig selv og andre, 

og vi arbejder på et mere udvidet syn på hvad du kan udtrykke om hvem du er, og hvad du mener og føler, ved hjælp af din stemme.

Vi dykker ned i din menneskelighed og finder veje til at gå dybere,

så du kan blive en dygtig kommunikator og kan tage din Vocal Performance til nye højder.

CORE-SOUND ELLER KERNE-STEMMEN

Jeg taler om kerne-stemmen på grund af disse definitioner af KERNE:

- Den hårde kerne der er inden i frugt og planter som alting gror udfra. 

- En del af noget som er centralt for dets eksistens.
- Den del af din krop some udgør ‘kernen’ af din torso og ofte blive kaldet ‘core’ muskler. 

Kerne-stemmen er hvad jeg kalder den lyd der frit og naturligt ville flyde ud af dig og dit instrument hvis du ikke brugte eksta fysiske eller mentalle kræfter.

Det er stemmen hvor instinkt og lært affærd er integreret i hinanden og stemmen er levende og reaktiv.

Kerne-stemmen er den lyd der altid kommer fra dit center.

Den er altid fuldt knyttet til alt hvad der er dig, er dybt personlig og er uden besvær unique og kraftful.

Når du finder og oplever hvordan det føles at synge med Kerne-stemmen vil du aldrig ønske at synge på nogen anden måde.
Det er en flygtig oplevelse af at din stemme på engang flyder fra dig og er en del af alt omkring dig,

og en følelse af at være i en eller anden form for fantastisk neutral balance.  

Herfra kan alt gro og blive bedre.

Jeg giver mig i kast med at finde Kerne-Stemmen ved at se på det hele menneske.

Jeg mener at man kun kan gro og blive bedre og mere regelmæssig til at bruge stemmen hvis man udvikler alle sider af sin menneskelighed.

Det hele menneske med krop, sind, følelser og sjæl hænger sammen og vil man have en velfungerende stemme

må man kigge på alle de aspekter og skabe mere balance mellem delene.

Med andre ord - hvad er det vi skal gøre, tænke, føle og tro for at blive den bedste version af os selv og med integritet, helt og aldeles eje vores egen stemme?!

KEND DIN STEMME

​LÆR HVORDAN DU FÅR ADGANG TIL DIN UDTRYKSFULDE OG AUTENTISKE STEMME

Jeg ville gerne kigge nærmere på den måde jeg underviser i stemmen på så jeg kunne finde et mere systematisk perspektiv.

Jeg begyndte derfor at bygge et vokalt læresystem for at opsumere hvad jeg har lært gennem de sidste 25 år, hvor jeg har fået eller givet stemmetræning.

Jeg ville især gerne forstå hvad jeg har lært i de sidste 10 år, som jeg har brugt på at undervise andre (600+ elever) i at bruge deres stemme i tale og sang.

Jeg håber det kaster et lys over kompleksiteten af at udtrykke hvem man er med nuanceret integritet ved hjælp af din stemme.​

Mit system er praktisk og nemt at gå til for alle som ønsker at lære at synge eller at blive bedre og mere effektiv til at bruge stemmen.

De fundamentale stemmeøvelser kan man se på de små øvelsesvideoer og læse mere om i bogen The Vocal Paradox - Stemmens Paradox (DK)

Jeg vil gerne nævne at jeg mener at ALLE kan lære at synge.

Nogen mennesker har en fordel som vi populært kalder 'talent', mens andre har fysisk, mentale, spirituelle eller følelsesmæssige forhindringer som stopper dem fra at opnå deres potentiale, men at synge er lært adfærd, og hvis man bruger tid, energi og får kvalificeret vejledning så kan alle blive gode til at kommunikere med deres stemme.

Min uddannelse og erfarring i sang, musik, talestemmen, skuespil, dans og bevægelse,

plus mange år med rejser og interesse i fysisk, psykisk og spirituel udvikling er grundlaget for min metode. Det handler ikke kun on en videnskabelig tilgang.

Der er allerede masser af gode bøger om videnskaben bag hvordan stemmen virker og det danner basis for mange metoder allerede.

Jeg forsøger i mit system at bygge en bro over det mere videnskablige, praktiske og fakta baserede og det mere subjektive menneske og kunstner. 

En bro mellem på den ene side; videnskab, fakta og det der kan måles objektivt og på den anden side det intuitive, menneskelige, subjektive og kunstneriske.

Jeg har uddannelse og erfarring på begge sider af denne bro, og jeg mener man må og skal kigge på begge sider når man vil kende sin egen og andres stemmer bedre. 

Deraf kommer mange af de paradoksale elementer ind i træningen og udviklingen af stemmen.

De Kærligste Hilsener

Anette